在海口，有一群特殊的“记录者”，他们背着画夹、握着画笔，行走在街头巷尾，用灵动的线条与绚丽的色彩，勾勒城市发展的轨迹，传递人文生活的温度。“速写海口”团队，自2019年成立至今，已开展180多期活动，从寥寥数人的小群体，发展成为近500人的绘画爱好者，在椰风海韵间书写着属于这座城市的艺术篇章。作为“速写海口”核心发起人之一，林锐正是这场艺术行动的引领者与见证者。

　　□南国都市报记者 孙春丽

　　画笔封存的二十年： 

　　从艺术生到城市追光者

　　初见林锐，他身上带着艺术家特有的温润气质，交谈间，眼神里始终闪烁着对绘画的炽热光芒。林锐是土生土长的海南人，自幼便与绘画结下不解之缘。1999年，从海南省文化艺术学校毕业后，林锐因生活与职业的选择，不得不将画笔束之高阁。这一放，便是二十多年。

　　然而，对绘画的热爱从未熄灭。2019年，一次偶然的机会，林锐结识了周昭柏、王世道、李有德、和卢道冲四位志同道合的朋友。彼时，四人已因共同的绘画爱好相约写生许久，正计划成立一个公益绘画组织，邀请更多人加入。就这样，林锐重新拾起画笔，成为“速写海口”的发起人之一，开启了全新的写生旅程。

　　街头速写：

　　勾勒海口的烟火人间

　　街头巷尾是“速写海口”团队的天然画室。林锐说：“街头是最能捕捉城市烟火气的地方。”他常常随机选择路人作为创作对象，记录下他们劳作、交谈、欢笑的瞬间。这些平凡却生动的画面，在他的笔下跃然纸上，成为海口生活最真实的写照。

　　“我喜欢在街头随机选择创作对象，挑担子的阿婆、修自行车的大叔、放学的孩子，这些普通人身上有着最鲜活的城市气息。”翻开他的速写本，跃然纸上的不仅是人物的形态，更是他们背后的生活故事。

　　除了人物，林锐也热衷于记录城市建筑的变迁。在他的画笔下，古老的骑楼、新建的地标、改造中的滨海公园，都成为见证时代发展的视觉档案。“建筑是凝固的历史，速写则是流动的记录。”林锐说，“当我们把不同时期的画作放在一起，就能清晰看到城市生长的脉络。”

　　艺术社群的温度：

　　凝聚近五百个城市绘梦师

　　“速写海口”最动人的地方，在于它打破了年龄、职业、身份的界限，将不同背景的人凝聚在艺术的旗帜下。团队中既有拿着儿童画笔的三四岁孩童，也有年近八十长者；有从零开始学画的退休教师，也有企业白领、在校学生，还有像米克马罗这样热爱中国文化的外国友人。

　　“记得有个孩子来写生时，他拿着蜡笔兴奋地说‘爸爸，椰子树会跳舞！’那一刻我突然明白，艺术本该如此自由。”林锐笑着分享道。在团队中，这样温暖的故事每天都在发生。为了帮助成员成长，团队建立了完善的交流机制：每次写生后，大家都会在群里分享作品，开展线上点评。“我们鼓励每个人大胆表达，无论是专业建议还是感性评价，都是珍贵的反馈。”

　　随着团队影响力的扩大，越来越多的人主动加入。从最初的三五人小聚，到如今近五百人的艺术社群，“速写海口”已然成为海口文化生活中一道独特的风景线。

　　更令人欣喜的是，团队的作品走出画室，在美兰机场、海口档案馆、898艺术村等公共场所展出，让艺术真正融入城市肌理。

　　速写存时光：

　　用画笔建立“记忆银行”

　　六年时间，180多期活动，数千幅作品，“速写海口”用艺术的方式为城市建立了一座独特的“记忆银行”。在林锐看来，这些画作不仅是艺术创作，更是对城市发展的视觉见证。“照片固然真实，但绘画更能传递情感与温度。当我们用画笔描绘海口时，其实是在进行一场跨越时空的对话。”

　　为了更好地保存这些艺术成果，林锐和团队成员精心策划了六届周年展，每一届都围绕不同主题展开。2022年的三周年年会画展，以“骑楼新韵”为主题，展出的钢笔淡彩作品生动展现了传统建筑与现代生活的交融，吸引了上万名观众参观。“有位老华侨看完展览后找到我们，说这些画让他想起了童年时光，这是对我们最大的肯定。”

　　展望未来，林锐希望“速写海口”能成为更具影响力的文化品牌。“我们计划开展更多公益绘画活动，走进校园、社区，让更多人感受速写的魅力。同时，我们也在筹备出版作品集，让这些记录城市变迁的画作，成为留给未来的文化礼物。”